“現(xiàn)代玻璃藝術(shù)，我希望用相對(duì)比較新的材料，和中國(guó)傳統(tǒng)文化緊密地結(jié)合，而不是生硬地貼標(biāo)簽。從當(dāng)代藝術(shù)的角度思考，任何材料都是藝術(shù)表達(dá)的媒介，當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)境是寬泛的，自由大膽地選擇各種材料去嘗試創(chuàng)新，是當(dāng)代藝術(shù)家的社會(huì)責(zé)任。玻璃既是古老的材料又是全新的材料，玻璃藝術(shù)既是傳統(tǒng)藝術(shù)又是當(dāng)代藝術(shù)。透明、折射、反射等，這些都是玻璃材質(zhì)特有的功能，是其他材料不能比的，結(jié)合這些特點(diǎn)，借用藝術(shù)手段去表現(xiàn)一種新的創(chuàng)意，展示出玻璃獨(dú)有的器物精力�！�

　　為了推動(dòng)中國(guó)玻璃藝術(shù)的發(fā)展，在創(chuàng)建中國(guó)玻璃藝術(shù)教學(xué)體系的同時(shí)，王建中也開(kāi)始了自己的玻璃藝術(shù)探索。

　　就在2018年7月11日-8月12日，王建中在國(guó)家大劇院舉辦了“爐火正紅——王建中玻璃藝術(shù)展”。王建中的玻璃藝術(shù)作品立足傳統(tǒng)，著眼當(dāng)代，通過(guò)一個(gè)文化信息或者一個(gè)遠(yuǎn)古裝飾圖案的符號(hào)，利用光線(xiàn)與目前市場(chǎng)取得聯(lián)系，令人心靈震撼，通過(guò)一個(gè)旋轉(zhuǎn)的光斑或霧靄，表達(dá)出對(duì)于自然和人類(lèi)文化的關(guān)切。

　　王建中《源泉》2011年34cmX40cmX21cm

　　從2003年開(kāi)始籌劃《元·初》系列作品，王建中旨在摸索一條與西方玻璃藝術(shù)設(shè)計(jì)完全不同的路徑，他決定效仿中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)創(chuàng)作手法，向自然索取設(shè)計(jì)創(chuàng)作的靈感，于是，高山流水、深壑大川、草場(chǎng)森林、林海雪原，成為他的創(chuàng)作范本，通透的玻璃從此有了“風(fēng)吹大漠的流動(dòng)”、“溪水潺潺的寧?kù)o”的意境，而后期雕琢在玻璃作品上的戰(zhàn)國(guó)圖騰、周易符號(hào)，讓《元·初》系列增添了幾分歷史的厚重感。

　　除了《元·初》系列作品外，參展的還有《多瑙河之波》《抵達(dá)》《山·水·天》《清風(fēng)明月》《途·夜》等玻璃藝術(shù)作品。其中《多瑙河之波》是王建中于2018年的新作，這是羅馬尼亞作曲家揚(yáng)?伊萬(wàn)諾維奇創(chuàng)作的一首旋律優(yōu)美舒展的圓舞曲，這件作品是作者在賞析《多瑙河之波》這首樂(lè)曲后，根據(jù)對(duì)樂(lè)曲的理解，運(yùn)用玻璃材質(zhì)的特性呈現(xiàn)出河水流淌翻騰時(shí)所表現(xiàn)的韻律感、美感，以及樂(lè)曲在聽(tīng)者心中留下的陣陣漣漪。玻璃作品顏色仿如河水，河水時(shí)而緩緩回旋流淌，像一首溫柔親切的歌曲，時(shí)而翻滾滔滔而去，情緒昂揚(yáng)又仿佛是一場(chǎng)熱烈的舞蹈，隨之留下的一連串氣泡，仍跳躍追隨著一種流暢的韻律，不曾間斷，仿佛一首生生不息的頌歌。

　　王建中《途夜》2016年35cmx11cmx81cm

　　王建中的作品構(gòu)建了一個(gè)全新的具有當(dāng)代主義意味的形式，創(chuàng)建了玻璃藝術(shù)美學(xué)審美的全新意境。同時(shí)，拉近了人的生命體驗(yàn)與材料、形式之間的距離，通過(guò)對(duì)材料的把握、塑造和關(guān)注，使人感受到一種視覺(jué)與生命體驗(yàn)上的充實(shí)。其作品展現(xiàn)出的當(dāng)代性異常清晰與完整，也表現(xiàn)了一種深刻的人文思考，既是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的關(guān)注與反思，又是對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的孜孜以求，打破窠臼，創(chuàng)新范式，推動(dòng)了玻璃藝術(shù)走上更開(kāi)闊的藝術(shù)境界。

　　值得一提的是，在半月前，京城的觀(guān)者們?cè)谥袊?guó)美術(shù)館也欣賞了一場(chǎng)來(lái)自歐洲的玻璃藝術(shù)展。這是由匈牙利駐華大辦事大樓、北京匈牙利文化中心、中國(guó)美術(shù)館共同主辦的“匈牙利當(dāng)代藝術(shù)展”，其中除了雕塑和繪畫(huà)作品還展出了大量的玻璃藝術(shù)作品。匈牙利的玻璃藝術(shù)起源于十九世紀(jì)，二十世紀(jì)六七十年代后，玻璃藝術(shù)開(kāi)始從工業(yè)設(shè)計(jì)中解放出來(lái)，創(chuàng)作觀(guān)念得到轉(zhuǎn)變，制作工藝不斷提高，贏(yíng)得了全部上的高度認(rèn)可。

　　“歐洲玻璃藝術(shù)之所以有今天的繁盛，有悠久的歷史和傳統(tǒng)作為基礎(chǔ)。玻璃這種材質(zhì)，和歐洲人的生活緊密結(jié)合在一起。但在中國(guó)，縱觀(guān)我們的玻璃藝術(shù)史，玻璃僅僅被視作裝飾物，是玉石等材質(zhì)替代品，始終沒(méi)有和人們的生活產(chǎn)生直接的聯(lián)系，沒(méi)有形成自己的風(fēng)格與特色。”在王建中看來(lái)，作為當(dāng)代藝術(shù)重要品類(lèi)之一的玻璃藝術(shù)，在世界范圍內(nèi)不僅具有很好的市場(chǎng)，躋身于高等貴重藝術(shù)品之列，而且涌現(xiàn)出了一大批卓有成就的藝術(shù)家，比如哈維?利特爾頓、戴爾?切胡利、保羅?斯坦卡、馬文?利波夫斯基等。

　　王建中《擎》